从泛黄古画里的衣冠纹样,到屏幕上立体鲜活的服饰复原;从一丝不苟的文献考据,到数字技术的创新应用。近日,杭州职业技术大学服装专业的学生们,用3D建模、AI创意等手段为传统服饰文化注入全新生命力,展开了一场跨越时空的美学对话。
杭职大3D服装虚拟开发工作室指导教师、服装工程技术专业教师唐燕介绍说,学生们以明代古画为主要参考依据,使用三维建模技术对一针一线的肌理、一纹一饰的章法进行精准复刻。“通过数字技术,同学们不仅还原了服饰的外观,更再现了其内在的礼制意涵,体现了对传统文化的深度敬畏与严谨态度。”
在尊重传统的基础上,学生们更是大胆突破,将AI生成技术融入创意设计,通过对传统服装的数字化解构、对虚拟面料的创新应用、对国风美学的当代转译,以现代审美重构了经典元素。

潘诗添同学从明末画家陈洪绶的《抚琴图》中寻找灵感,将侍女身上的云肩、襦裙、披帛等传统服饰元素,重新打造为符合当代审美的现代礼服。“我认为AI视频给的是‘一张图’,而服装3D建模给的是‘一件衣’。”潘诗添介绍说,由于服装3D建模有真实的板片、真实的制版逻辑,不是一个由大数据拼凑出来的图像,而是一件可以被虚拟试衣、被物理模拟的真实服装。

周鑫晨同学则从一幅明代徽州地区的女性贞烈容像中,提炼了交领袄、马面裙等元素,并以此为灵感设计了一件极具现代风格的礼服。他认为,传统文化的魅力,正在于它能在每一次用心的触碰中重新“活”过来。“作为青年一代,我们未必能完全复刻古人,但可以用新时代独特的数字方式,让经典在当下延续温度。将过去与未来在数字宇宙拼接组合,便是最好的传承。”

杭职大达利女装学院副院长刘桠楠介绍,学校服装设计与工艺专业群已全面引入生成式人工智能。通过与行业头部企业共建“AI数智设计教学体系”,AI工具正深度融入服装款式设计、陈列设计、短视频创意及数字化内容生产等课堂实践。希望学生们继续以数字为笔、文化为墨,以3D设计为桥梁,让中华传统服饰文化在新时代真正“活”起来、“潮”起来,以青年一代的创造力,书写属于中国的国潮新篇章。
