灯光渐暗，一只斑驳的旧戏箱静静立在舞台中央。箱盖缓缓开启，宋时勾栏瓦舍的市井喧闹仿佛穿越千年扑面而来……

4月10日，民族室内乐跨界融合舞台剧《寻音·南戏》在浙江实验艺术剧场首次与观众见面。

这部兼具学术底蕴与艺术张力的跨界之作，由浙江文化艺术发展基金、温州文化艺术发展基金资助，浙江艺术职业学院携手中共瑞安市委宣传部联合出品。

该剧主创阵容强大，总制作人沈婕、总导演黄亦川、编剧温润、作曲蔡南正，灯光设计周正平、舞美设计吴放等皆为业内名家。演出阵容则汇聚了浙艺音乐学院、戏曲学院、舞蹈学院、戏剧影视学院、设计学院的师生，以及瑞安市越剧团、永嘉昆剧团、浙江音乐学院民族室内乐团的演职人员。

当天，剧场座无虚席，观众循着戏音而来，在这段跨越时空的舞台叙事中，沉浸式解锁南戏从温州发源、流布四方的传奇历程。

一开场，舞台上便生动再现了宋时市井的热闹图景。《张协状元》的经典片段在勾栏瓦舍间鲜活上演，质朴而生动的表演瞬间将观众拉回南戏初生的年代。

随后，在第一篇章“起”中，班社挑担启程，《荆钗记》《白兔记》《拜月亭记》《杀狗记》四大南戏的经典旋律次第响起，南戏的火种仿佛在舞台上向四方传递。第二篇章“承”里，海盐、余姚、弋阳、昆山四大声腔轮番呈现，昆曲雅韵婉转流芳，尽显南戏的包容与融纳。第三篇章“转”，《琵琶记》奏响南戏艺术的巅峰，各剧种腔调轮番演绎。到了第四篇章“合”，赵五娘穿越至现代温州，旧戏箱中的行头，见证千年南戏从未远去……

整台演出以戏曲音乐为主线，张班主与丑角的双线穿行十分出彩。他们既是戏中的角色，亦是串联古今的说书人，在民族室内乐的灵动伴奏下，让观众在沉浸式的舞台体验中读懂南戏的前世今生。

演出落幕，观众的掌声久久不散。一位温州籍观众难掩激动。“作为温州人，从小听南戏长大，今天看到南戏以这样的形式登上舞台，我特别感动，仿佛跟着舞台上的演员走了一趟南戏的千年旅程。”

有业内专家评价：《寻音·南戏》不仅是一次对南戏文脉的深情回望，更是一次传统戏曲与当代艺术融合的成功探索。